Дж. Верди

«Двое Фоскари»

«Двое Фоскари»

Лирическая трагедия в двух действиях


Музыкальный руководитель и дирижер: Евгений Самойлов

Режиссер: Валерий Раку

Сценография и костюмы: Виктор Герасименко

Хормейстер: Виктор Кутураев


Продолжительность спектакля 2 часа 10 минут (с одним антрактом)


Премьера состоялась 23 марта 1995


Исполнить оперу «Двое Фоскари» (1844) в Новой Опере предложил дирижер Евгений Самойлов, отыскав партитуру произведения в архивах библиотеки Мариинского театра. Евгения Колобова как музыканта неординарно мыслящего всегда притягивали забытые шедевры и он поддержал этот проект. Так, в 1995 г. впервые в современной России коллективом театра была поставлена малоизвестная опера, написанная молодым Верди.

Композитор избрал сюжет из истории Венеции XV века — период жестокой тирании Совета Десяти, который являлся высшим карательным органом республики. В центре оперы — трагически-благородные образы окруженных врагами отца и сына Фоскари. Пламенный патриот молодой Якопо Фоскари несправедливо обвинен Советом Десяти в измене родине и осужден на вечное изгнание. Его отец, престарелый венецианский дож (правитель республики) Франческо Фоскари, хотел бы заступиться за сына, но бессилен перед волей Совета. Якопо страдает при мысли о разлуке с семьей и родиной. Лишь только ступив на галеру, он гибнет. Вследствие интриг недоброжелателей, старый Фоскари лишается титула дожа и умирает, не в силах вынести обрушившихся на семью несчастий.

Опера «Двое Фоскари» — важный шаг на пути психологического раскрытия характеров в музыкальном театре. Весьма высоко эту оперу ценил Доницетти, который, послушав ее, сказал: «Этот человек гениален… Когда он находит тему, он показывает ее так, что мы никогда уже не можем ее забыть».

«"Двое Фоскари" — название, у которого может быть второй смысл», — говорит о спектакле в Новой Опере режиссер Валерий Раку, — «не только Фоскари-отец и Фоскари-сын, но и два начала в душе одного героя... извечные полюсы трагического: красное — белое, черное — золотое — кровь, власть, старость, страсть, смерть...»

 

Сцена из спектакля. Фото — Александр СтернинБарбариго — Максим Остроухов. Фото — Александр СтернинСцена из спектакля. Фото — Александр Стернин

Пресса

Главные и второстепенные герои одновременно и живые люди и символы: они возникают как сценические аллегории добра и зла, любви и ненависти... Режиссер справедливо освобождает спектакль от наивного сценического реализма.

Газета «Культура»
№ 16, 1995 г.

Актеры играют крупным, откровенно условным жестом, мелодраматизм любовно выпестован, арии звучат в зал... Театру удалось большое дело — передать настоящий звук оперы, тем более — оперы Верди.

Газета «Коммерсантъ-Daily»
28 марта 1995 г.

Контакты

Кассы:
Режим работы:
Пн – вс: 11:00 – 20:00. Перерыв: 15:00 – 15:30