Ванесса

 Композитор Самюэл Барбер никогда не придерживался экспериментальных музыкальных направлений XX века, его называют одним из представителей американского неоромантизма. «Он был счастлив и даже горд изобретать колеса, которые вращались на протяжении веков» (музыкальный критик Ф. Кларк). Премьера «Ванессы» в Метрополитен-опере в 1958 году была воспринята как большое событие. Маэстро Димитрис Митропулос, главный дирижер театра и музыкальный руководитель постановки, воскликнул: «Наконец-то, американская большая опера!»

Исследователи отмечают близость сюжета «Ванессы» к жанру готического романа и фильмам ужасов, например, творчеству Альфреда Хичкока. Таинственность, пустота, одиночество, ожидание, нагнетание напряженности – всё это ощущается в опере. Барбер мастерски соединяет камерность (небольшое количество действующих лиц, замкнутое пространство) с масштабной композицией, основанной на сквозном музыкально-тематическом развитии и системе лейтмотивов.

Режиссер Дмитрий Волкострелов и художник-постановщик Лёша Лобанов воссоздают в спектакле атмосферу Belle Époque («Прекрасной эпохи») – с роскошными костюмами, старинной мебелью и съемками немого кино. Сценическая конструкция делится на два этажа: нижний – это прошлое. Тут проходят съемки немого кино, и на сцене выстроены кинодекорации. Верхний этаж – это условное настоящее героев оперы, примерно 1950-е годы. Все они состарились, живут в неком доме престарелых, смотрят тот самый немой фильм о событиях своего прошлого и предаются воспоминаниям.

синопсис

Ванесса уже двадцать лет ждет возвращения возлюбленного Анатоля. В доме занавешены все зеркала, так как Ванесса не желает видеть увядания своей красоты. Анатоль приезжает, но не тот – гость представляется сыном возлюбленного героини и сообщает, что его отец умер. В этот же вечер он соблазняет племянницу Ванессы Эрику и позже несколько раз делает ей предложение выйти замуж. Но Эрика отказывает, так как чувствует, что он не может дать ей настоящей любви. Анатоль переключает внимание на Ванессу, которая влюбляется в него как в копию того, кого она столько лет ждала. Во время их помолвки выясняется, что Эрика ждет ребенка, но она прерывает беременность. Анатоль и Ванесса уезжают в Париж, и теперь уже Эрика остается в доме ждать, занавесив зеркала и закрыв двери от внешнего мира.

Пресса

Юлия Бедерова, Коммерсантъ

22 января 2025

Иступленное ожидание прошлого и становится главной темой московского спектакля. Вместе с художником Лешей Лобановым Дмитрий Волкострелов погружает мелодраму в многоканальное, многофункциональное, слоистое пространство, разделенное на три непараллельных плана. Архитектурная логика как будто проста: первый этаж — съемки немого фильма в изумительно многодельных интерьерах эпохи модерна. На бутафорских часах — двадцать минут седьмого. Но даже остановившиеся часы два раза в сутки показывают правильное время.

Майя Крылова, CLASSICALMUSICNEWS.RU

20 января 2025

Режиссер Дмитрий Волкострелов сумел сохранить это настроение перманентной зыбкой безнадежности. И даже его усилить. В спектакле три визуальных этажа, на которых происходит три разных действия. Внизу — съемки немого кино: режиссер, оператор, молчаливые драматические актеры, гримеры, все в одеждах начала прошлого века. Анатоль – роковой тип в усах на холеном лице, Ванесса – утонченная красавица в большой шляпе, Эрика – тоже утонченная, с лицом ангела.

Александр Матусевич, Музыкальный Клондайк

23 января 2025

Оркестр под управлением Андрея Лебедева буквально ворожил, затягивая в меланхолические красоты партитуры, играя тембрами и подавая полотно очень дифференцированно: благодаря столь вдохновенной, тонкой и точной игре скандинавская стилизация Барбера оказалась проста для восприятия и бесконечно заманчива. Слушать «Ванессу» и вслушиваться в ее причудливый мир, постигать его неброские утонченные красоты с оркестрантами Лебедева – сущее наслаждение, «нежный яд», как говорит о выпитом вине главный герой оперы, имея в виду, конечно, не только его.

Павел Галяшкин, The Blueprint

24 января 2025

Режиссер отталкивается от кинематографических обертонов либретто, от хронологической прописки действия в 1900-х годах, от разлитого в драматургии пассеизма — и делает важнейшим элементом сцендействия наглядно показанный съемочный процесс немого кино.

Марина Гайкович, Независимая газета

26 января 2025

Художественный метод Волкострелова заключается в том, чтобы освободить текст, лишив артиста главного способа существования на сцене, что в оперном театре кажется немыслимым. В случае с партитурой «Евгения Онегина» это не сработало, неоромантический склад оперы Барбера, как оказалось, подходящий материал. Возможно, в том числе и потому, что все чувства героев далеки от открытости и достоверности романтической эпохи, омрачены дыханием декаданса.

Мария Хализева, Экран и сцена

30 января 2025

Три плана, однако, придают ощутимый объем ходульному сюжету, укрупняя тему – упущенного времени, упущенных возможностей, упущенной жизни. Мечты об утопическом, ожидание несбыточного и неумение существовать в реальности в итоге заточают в прошлом, приводят к нервному срыву как расплате за иллюзии.