Алексей Трегубов
Окончил МГАХИ имени В.И. Сурикова при Российской академии художеств (кафедра живописи, монументальная мастерская, 2009). Участвовал в создании павильона России на Всемирной выставке театральной архитектуры «Пражская Квадриеннале» (2007). Член кураторской группы выставок Московского музея современного искусства — ММОМА («Если бы я только знал» и «Ночь в музее», 2010). Автор персональных выставок в Galerie Polysémie (Марсель, 2010), Korjaamo Galleria (Хельсинки, 2010)
и ММОМА («Кто это?»; Москва, 2012). Является автором концепции оформления фойе к 90-летию Московского академического театра имени Владимира Маяковского, пространства Сцены на Сретенке (2012); художественного решения экспозиции «Те же в Манеже», посвященной 50-летию разгрома «Манежной выставки» Н.С. Хрущевым (2012); инсталляции «Режиссеры» для оформления фойе «Гоголь-центра» (2013). Архитектор выставки «Игра в цирк» (ММОМА, 2014). Основатель художественной галереи «Комната» в здании Московского театра «Школа современной пьесы» (2011),основатель и куратор (2014–2016) выставочного пространства «Новое крыло» в мемориальном музее «Дом Гоголя» в Москве.
В качестве театрального художника А. Трегубов участвовал в постановках различных театров России
и Европы. Среди его работ: «Своими словами» И. Райхельгауза (2006), «Пришел мужчина к женщине, новая версия» И. Райхельгауза по пьесе С. Злотникова (2008), «Дом» и «Уик Энд» Е. Гришковца (2009 и 2014 соответственно), «Русское горе» С. Никитина и В. Жука (по комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума», 2010), «Медведь» по пьесе Д. Быкова (2011), «Мышонок-суперсыщик» по пьесе Е. Коллеговой (2017, все — «Школа современной пьесы»), «Пьяные» И. Вырыпаева (МХТ имени А.П. Чехова, 2014, Драматический театр Дюссельдорфа, 2014 и Национальный театр Венгрии, Будапешт, 2016), «На дне» В. Рыжакова по пьесе
М. Горького (Национальный театр Венгрии, 2014), «Декалог на Сретенке» С. Денисовой (Театр имени
Вл. Маяковского, 2014), «Горье» Ю. Квятковского, В. Печейкина (Псковский академический театр драмы имени А.С. Пушкина, 2015), «Война и мир Толстого» В. Рыжакова (Большой драматический театр имени
Г.А. Товстоногова, 2015), «Преступление и наказание» А. Виднянского по роману Ф.М. Достоевского (2016), «Оптимистическая трагедия. Прощальный бал» А. Волошиной по мотивам пьесы Вс. Вишневского (2017,
обе – Российский государственный академический театр драмы имени А.С. Пушкина (Александринский)), «Севильский цирюльник» Дж. Россини («Комише опер» в Берлине, 2016), «Чаадский» А. Маноцкова (Московский музыкальный театр «Геликон-опера», 2017).
«Иоланта» П.И. Чайковского, «Карлик» А. фон Цемлинского – художник-постановщик
и ММОМА («Кто это?»; Москва, 2012). Является автором концепции оформления фойе к 90-летию Московского академического театра имени Владимира Маяковского, пространства Сцены на Сретенке (2012); художественного решения экспозиции «Те же в Манеже», посвященной 50-летию разгрома «Манежной выставки» Н.С. Хрущевым (2012); инсталляции «Режиссеры» для оформления фойе «Гоголь-центра» (2013). Архитектор выставки «Игра в цирк» (ММОМА, 2014). Основатель художественной галереи «Комната» в здании Московского театра «Школа современной пьесы» (2011),основатель и куратор (2014–2016) выставочного пространства «Новое крыло» в мемориальном музее «Дом Гоголя» в Москве.
В качестве театрального художника А. Трегубов участвовал в постановках различных театров России
и Европы. Среди его работ: «Своими словами» И. Райхельгауза (2006), «Пришел мужчина к женщине, новая версия» И. Райхельгауза по пьесе С. Злотникова (2008), «Дом» и «Уик Энд» Е. Гришковца (2009 и 2014 соответственно), «Русское горе» С. Никитина и В. Жука (по комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума», 2010), «Медведь» по пьесе Д. Быкова (2011), «Мышонок-суперсыщик» по пьесе Е. Коллеговой (2017, все — «Школа современной пьесы»), «Пьяные» И. Вырыпаева (МХТ имени А.П. Чехова, 2014, Драматический театр Дюссельдорфа, 2014 и Национальный театр Венгрии, Будапешт, 2016), «На дне» В. Рыжакова по пьесе
М. Горького (Национальный театр Венгрии, 2014), «Декалог на Сретенке» С. Денисовой (Театр имени
Вл. Маяковского, 2014), «Горье» Ю. Квятковского, В. Печейкина (Псковский академический театр драмы имени А.С. Пушкина, 2015), «Война и мир Толстого» В. Рыжакова (Большой драматический театр имени
Г.А. Товстоногова, 2015), «Преступление и наказание» А. Виднянского по роману Ф.М. Достоевского (2016), «Оптимистическая трагедия. Прощальный бал» А. Волошиной по мотивам пьесы Вс. Вишневского (2017,
обе – Российский государственный академический театр драмы имени А.С. Пушкина (Александринский)), «Севильский цирюльник» Дж. Россини («Комише опер» в Берлине, 2016), «Чаадский» А. Маноцкова (Московский музыкальный театр «Геликон-опера», 2017).
Участие в постановках театра
«Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини – художник«Иоланта» П.И. Чайковского, «Карлик» А. фон Цемлинского – художник-постановщик
Звания и призы
- Номинант Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» (художник в музыкальном театре — спектакль «Чаадский» А. Маноцкова, 2018)
- Лауреат Театральной премии газеты «Московский комсомолец» (сценография, 2014)
- Финалист Международного конкурса современного искусства «Центр/Периферия» (2014)
- Номинант Премии имени Сергея Курёхина (2013)
- Номинант Премии Кандинского (2012)