ближайшие ДАТЫ
полезная информация
- 12+
Перевернутый концерт
творческая команда
Музыкальный руководитель и дирижер Павел Романенко
Музыкальный руководитель Любовь Носова
Режиссер Алексей Вэйро
Художник по свету Майя Шавдатуашвили
спектакль в абонементах
Концерт пройдет в «перевернутом» формате – на сцене Новой Оперы, где разместятся не только артисты, но и зрители, что позволит абсолютно по-новому ощутить музыку.
XVII–XVIII века в Европе — это время, когда на смену гармонии и уравновешенности Ренессанса пришли страсть, движение и театральность. Искусство барокко стремилось поразить воображение, вовлечь зрителя и слушателя в интенсивное переживание, обращаясь к вечным темам любви, судьбы, божественного и земного. Композиторы искали и находили совершенную форму для выражения радости, скорби, гордости и нежности. Особенность стиля барокко – в его динамике и драматизме. Музыка строится на диалоге солиста и оркестра, на контрасте громкого и тихого, быстрого и медленного. Фундаментом всего звучания служит неизменный бассо континуо, создающий гибкий и мощный гармонический каркас.
Именно Италия стала неоспоримой законодательницей музыкальной моды этой эпохи. Здесь, в пылу творческих поисков, родились опера, оратория и инструментальный концерт в его классическом понимании. Итальянские мастера виртуозно довели до совершенства искусство мелодии, заставляя скрипку петь, плакать и ликовать с невиданной дотоле страстью. Их сочинения, полные солнечного света и огненного темперамента, быстро завоевали всю Европу, став эталоном изысканного вкуса и вдохновляя своих современников за пределами Италии на создание своих собственных шедевров.
Цикл концертов «Времена года», op.8
Солист – Павел Романенко (скрипка)
В программе и составе исполнителей возможны изменения.
XVII–XVIII века в Европе — это время, когда на смену гармонии и уравновешенности Ренессанса пришли страсть, движение и театральность. Искусство барокко стремилось поразить воображение, вовлечь зрителя и слушателя в интенсивное переживание, обращаясь к вечным темам любви, судьбы, божественного и земного. Композиторы искали и находили совершенную форму для выражения радости, скорби, гордости и нежности. Особенность стиля барокко – в его динамике и драматизме. Музыка строится на диалоге солиста и оркестра, на контрасте громкого и тихого, быстрого и медленного. Фундаментом всего звучания служит неизменный бассо континуо, создающий гибкий и мощный гармонический каркас.
Именно Италия стала неоспоримой законодательницей музыкальной моды этой эпохи. Здесь, в пылу творческих поисков, родились опера, оратория и инструментальный концерт в его классическом понимании. Итальянские мастера виртуозно довели до совершенства искусство мелодии, заставляя скрипку петь, плакать и ликовать с невиданной дотоле страстью. Их сочинения, полные солнечного света и огненного темперамента, быстро завоевали всю Европу, став эталоном изысканного вкуса и вдохновляя своих современников за пределами Италии на создание своих собственных шедевров.
В программе:
А. Корелли (1653–1713)
Concerto Grosso ре мажор, op.6, № 4
Н. Фьоренца (1700–1764)
Концерт соль минор
Солист – Георгий Абросов (блок-флейта)
А. Вивальди (1678–1741)
Концерт ля минор, RV 356
Солист – Роман Викулов (скрипка)
И.С. Бах (1685–1750)
Итальянский концерт фа мажор, BWV 971
Солистка – Любовь Носова (клавесин)
Цикл концертов «Времена года», op.8
Солист – Павел Романенко (скрипка)
В программе и составе исполнителей возможны изменения.