01/03
Любовь сильнее смерти

полезная информация

Танцевальный спектакль на музыку П.И. Чайковского

2 часа (с одним антрактом)

творческая команда

Хореограф-постановщик Павел Глухов

Музыкальный руководитель и дирижер Антон Торбеев

Авторы либретто Павел Глухов, Татьяна Белова

Сценограф Лариса Ломакина

Художник по костюмам Светлана Тегин

Художники по свету Татьяна Мишина, Андрей Костюченков

Видеохудожник Алексей Бычков

Партнёры спектакля

Генеральный партнер постановки – Фонд развития и поддержки социально-культурных проектов «Р. А. Фонд»

ПРЕМЬЕРА


В новой сценической интерпретации легендарная партитура Петра Ильича Чайковского звучит в исполнении оркестра Новой Оперы без купюр, в авторских темпах. Внутри непривычно стремительного и глубокого звучания известной всем музыки хореограф-постановщик и команда авторов сумели услышать абсолютно новый сюжет, мерцающий на границе близкого и далекого, исторического и поэтического, прошлого, настоящего и будущего.

Историю о молодом солдате, ушедшем на Первую мировую войну и вернувшемся внешне живым, но одеревеневшем внутри, и спасенном благодаря своей любимой, авторы либретто – Павел Глухов и Татьяна Белова – обрамляют рамкой воспоминания. Повзрослевший герой мысленно возвращается во времена своей юности, наполненные как радостными и счастливыми моментами, так и трагическими. В его памяти, а значит и в пространстве спектакля, одновременно существуют интимные, очень личные диалоги и размышления и масштабные картины из жизни многих людей, окружавших главного героя. Камерный сюжет, таким образом, трансформируется в эпическое высказывание о неудержимом течении времени, о жизни и смерти, о любви, как спасении. 

В двух актах, прологе и эпилоге хореограф-постановщик Павел Глухов образно и психологически тонко рассказывает языком современного танца о трагической перемене в состоянии героя: вдохновенный, наивный и предвкушающий, он жестоко разбивается о реальность в первом действии, и отчужденный, сломленный, вновь возрождается к жизни – во втором.

Состоянию главного героя вторит визуальная сторона: костюмы, созданные художником Светланой Тегин, в первой части спектакля выполнены в коричнево-серой гамме старинной фотографии, во втором же взрываются яркостью весенних цветов. 

Сценография Ларисы Ломакиной переносит в атмосферу уютной французской провинции, где на городской площади молодежь флиртует и танцует под звуки настоящего оркестра, разместившегося неподалеку. А одновременно со всеобщим весельем, расставанием и снова радостной встречей, происходят события, формирующие судьбу главных героев.